不在柳边在梅边

导读 “庭院深深深几许”，杜丽娘原为锦屏人，被帘幕阻隔在闺房的囹圄中，与孤独相伴，“翦不断，理还乱，闷无端”，妾美如园中繁花，只是寂寞无人话聊。

昆曲，是孕育在江南文化之中的阳春白雪，“吴音清柔，歌则窈窕洞彻，沉沉绵绵，切于感慕”，清丽悠远，是中国古典美学精髓之一，亦是中国文化的一场盛宴。园林学家陈从周教授称“戏曲中的昆曲，正如花卉中的兰花一样，明洁清雅，代表了我们中华民族悠久的文化和高尚的品德。”《牡丹亭》是昆曲中的一枝奇葩嫣然一展其静雅、悠远的古典美。

元代杂剧汤显祖：“一生四梦，得意处惟在牡丹。”一语道出了《牡丹亭》的文学地位。“丽藻凭巧肠而浚发，幽情逐彩笔以纷飞”，浪漫主义植入其中，细腻唯美之句化为其唱，活生生地演绎出了一段迷离恍惚的爱情传奇。安能一女杜丽娘能死而复生，执手书生柳梦梅？全赖作者笔端一浪漫。

曲之美，在于人之美。杜丽娘，清心玉映一女子，“烂漫春光下，步步美人归”，生于名门宦族之家，从小受到严格的封建教育。在“闺塾”一场中，丽娘“素妆才罢，款步书堂下”，矜持而温顺。然而深闺的束缚、压抑，在潜移默化中正引发她莫名的苦闷和叛逆情绪。《诗经》“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，小女子缓缓吟唱，情思在心中蔓延。“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”，游园惊梦，春光明媚，心旌荡漾，梦于梦梅。柳梦梅，家道中落一俊才，追慕功名，梦于一佳人，思之念之，感情始终如一。此二人，梦里梦外，两相辉映。

曲之美，在于眉目传情之美，和柳生的对视中，眼神延伸出无尽的深情。眉心连心头，每一个侧目，情渐生渐浓。声音之美，柔若无骨，刚柔并济。恰如绵邈的春烟，盘旋上升，缠绵悱恻。景之美，“遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软”，姹紫嫣红开遍，春色怡人。“不到园林，怎知春色如许”，自然过渡到不害相思，怎知相思。

曲之美，亦在于情之切。汤显祖在《牡丹亭•题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”一寸相思一寸灰，为谁颦，为谁瘦，为谁疼？只因相思成灾，杜丽娘在弥留之际央求母亲把她葬于梅下，嘱咐春香将其自画像藏于太湖石底。等待有缘人。“相思莫相负，牡丹亭上三生路”，三年后，柳梦梅在赴京应试中，在太湖石下拾得梦中佳人自画像。掘墓开棺，香魂归来。

此情可待，不在梅边在柳边。

月可沉，天可瘦，泉台可冥，为情而死，为情而生，此为情深至切。“庭院深深深几许”，杜丽娘原为锦屏人，被帘幕阻隔在闺房的囹圄中，与孤独相伴，“翦不断，理还乱，闷无端”，妾美如园中繁花，只是寂寞无人话聊。托与梦境，才知原来情窦初开。月老也早已牵起了杜丽娘和柳梦梅的红线，才子佳人一线牵。柳梦梅好似与杜丽娘神交已久，冥冥之中寻情而至。二人其情穿越生死，也必将跨过现实阻碍。这情乍一看，属跟爱情有关的浪漫传奇罢了，细看来，不妨理解为这是人性中对如深感情的执着追求，在冲破现实与非现实的障碍后，人性对情永恒存在的期望。

“今夕柔情何若此，江水，听来未觉已销魂，泪眼难收谁管见，三变，空劳回首夜灯昏”，《牡丹亭》之美，一个娄江女子因读《牡丹亭》竟断肠而死；扬州才女冯小青作诗：“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看《牡丹亭》，人间亦有痴于我，岂独伤心是小青”，淋漓表达对《牡丹亭》的痴迷；在《红楼梦》一书中，林黛玉听了《牡丹亭》曲文，心旌摇摇。如今，读罢《牡丹亭》，听罢《牡丹亭》，才知“岂独痴心只小青？”

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