文学就是创造

导读文学就要探索，就要创新，就要创造，但不是新就新在让人看不懂，其实看不懂的东西不见得有什么新鲜东西，一看就明白的东西也就未必没有新的东西。

文学创作是一种创造性的劳动，没有创造性，缺乏创造性，就没有文学，也就谈不是文学创作，创作就是创造，不创造还叫创作吗？不创造的反义就是守旧，就是重复别人，而创作就是要写出别人没有写出东西来，创作出与众不同的作品来。

虽然我们的文学创作不是平地起高楼，不是一点儿基础也没有；毕竟文学不是在我们手中才有的，在我们现在才产生的，我们有几千年的文化，、文学也有两千年以上的历史，文化的传承和影响是回避不了的，再加上世界文学的海洋那么广阔，那么丰富。既然我们喜欢文学并从事文学创作，我们就要广泛地汲取文学营养，作品读得多了，自然也会影响我们的创作，甚至刻意去向某些作家的作品借鉴，受某些作家作品的影响比较深。但不管怎样，我们都要创作出自己的作品，而不能成为古今中外作家的翻版，我们可以学习借鉴他们的作品，但我们不能重复他们的作品；学习和借鉴是为了创作出属于自己的东西，创作新的东西，这样的学习和借鉴是有意义的。

如果我们盲目地模仿别人的作品，觉得人家的东西写得好，写得深，甚至让读者难以看懂，就以为这样的作品就深刻了。其实这是一个误区，实际上以为人家的作品看不懂而感到深刻，写得太明白了就是浅薄了。这是一种错误的认识。说明没有真正读懂作家的作品，国外有些大诗人的作品，甚至是获得诺贝尔文学奖的诗人的作品，像英国诗人艾略特的《荒原》这部长诗，如果我们仅仅从文字来看，语句来看，甚至一个部分来看，我们是不容易读懂的。读这样的诗，必须要了解诗人本身的经历，他所处的社会和时代，对那个社会和时代要有深刻的了解和思考，特别是地诗人的思想脉络要清楚，仅仅从作品本身讲是难以真正读懂的。特别是西方意象派和现代派诗歌，阅读是需要下很大功夫的。

创造就要学习和借鉴，不能闭关自守，墨守成规，但也不能囫囵吞枣，生搬硬套，以为人家的东西写得深，自己也追求，让人们不容易看懂就是高明了。文学这个东西还是应该大众一些的，否则谁还去看？如果大家都去写别人看不懂的文学，那么文学就进入了死胡同，进了真正的窄门，就没有出路了。

不论从中国文学整体来看，还是从世界文学整体来看，让人看不懂的文学大概极少，基本是能够让人看得懂的。这就说明文学大众化是文学的主流，也是文学所追求的。没有几个人会这样想：我写出的作品就是让很少的人能够读懂，让很多的人读不懂。我想：这样的作家大概是很少的，甚至可以说没有。

文学就要探索，就要创新，就要创造，但不是新就新在让人看不懂，其实看不懂的东西不见得有什么新鲜东西，一看就明白的东西也就未必没有新的东西。不管怎么创新，怎么出新，把作品写得明白，把话说明白，把思想内容表达明白，是文学创作的起码要求，就是我们平时做其他的事情也应该这样啊！

不管你怎么写，怎么跟读者兜圈子，也不是为了把东西写得谁都看不懂呀！看不懂，看不明白的作品，读者怎么能够欣赏，怎么能够感动，这样的作品又怎么能够深入人心呢？我们创作的目的是什么？难道就是为自己看得吗？其实现在有不少年轻的作者，特别是网络上发表作品的，他们写的东西连他自己都不明白是怎么回事，这样的作品别人又怎么能够明白呢？不明白就不明白吧，不看了，看了也是耽误时间，心灵没有一点儿触动。

从我们中国文学史来看，实际就是一部中国诗歌发展史。中国的诗歌传统有两千年了，如果从屈原算起，那是战国时期，是公元前，现在两千年了，也就是说中国诗歌史也至少有两千年了。从古到今，中国诗歌源源流长，星汉灿烂，真正把诗写的隐晦的诗人没有几个，就是这样的诗人，他的作品也不是都写得那样隐晦，他的让人看不懂的作品也只是占极少数。所以我们搞创作，即便是探索学习和借鉴，也不要往隐晦难懂，阅读疲劳费劲上靠。还是要创作出让人看得懂，读得明白的作品。（2009.5.30）

叶子