国画十二钗之钛白

画家告诉我，这是国画十二传统绘色谱之首——钛白。

我先是想起了那个叫李太白的诗仙，我一直以为，太白是只适合穿一身清冷如霜的白衣的。浮游于尘埃之外，不获世之滋垢。红袍绿褂披在这个伟大的灵魂身上就是枷锁。穿上了白衣才能以月亮为杯，影子为友，遨游于名山之间，睥睨万物。

古人所谓琴棋书画，我以为，将画放置末尾并非“画”不如前三者重要，只因画画实属不易。小景可以入画，大景可以入神。若非胸中有大丘壑者不能为之，绘画要有十分功夫，就要拿四分用来读书，三分来写字，先储于心，再行于手。最后三分来画画。

人品不高，画品也难高。想那山川草木，造化自然，以区区笔墨描绘山苍树秀水活石润，画家须得于天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存精。才能曲尽蹈虚揖影之妙。看画就是读画，随意观古画几幅，心目间觉洒空灵，面上尘亦扑去三分。

若是把这传统十二绘色谱比作金陵十二钗的话，钛白就是十二钗之首元春了。元春贵为皇妃，似乎与这冷色调的钛白不相称。可是再细细想来，红楼本是虚幻一梦，枉入荣华富贵若许年，红尘一二等风流繁华之地逃不过烟消云散的劫数，最后仅以一场茫茫大雪作为终结。二十年来辩是非，榴花开处照宫闱。三春怎及初春景，虎兕相逢大梦归。可怜了元春，眼睁睁把万事全抛。荡悠悠，把芳魂消耗。望家乡，路远山高。只向梦里相寻告，须要退步抽身早。还是那一僧一道说的周全，你我不必同行，各干营生去罢。三劫后，我在洛阳北邙山等你，会齐了同往警幻处销号，最妙最妙。

画雪是一定要用钛白的，如元朝王蒙的《岱宗密雪图》。画雪有“敲雪法”，取来两支笔，一支笔饱蘸白粉，平卧横执，用另一只笔杆敲击，白色粉末便细细簌簌的洒落在之上。此外还有“泼白法”，是用墨汁与淡水点染而成。撒盐则是最简便的画法，大雪纷飘何所似？洒盐空中差可拟。难道就是谢郎此诗给了画家们一个“撒盐”的点醒？

说到雪，便不能不提柳宗元那首《江雪》：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

寥寥二十个字，流露着一股逼人的冷气。

冰雪覆盖，天地也哑然失语了。渔翁用一根钓丝便可与江水交谈，寂然凝虑，思接千载。悄然动容，视通万里。渔翁于垂钓之间，在诗中完成了多少文人墨客追寻一生的境界——天人合一。

钛白多少是有些冷淡的，颇似古时文人的不慕繁华清高自许。汉朝人袁安，少时穷困。洛阳冬日天降大雪，邻人多去乞讨，只有袁安洁身自守，僵卧不起。王维一帧《袁安卧雪图》，偏画雪中芭蕉，迥得天意，造理入神，难可以形器相求，亦难与俗人论也。

长安风雪夜，古庙冷铺中。乞丐贫家，安然入睡。而朱门贵族，拥锦下帷，求一合眼而不得。纸醉金迷，声色犬马，烟花世界固然，唯有留存一方素白如洗的角落才容得下心灵的栖居。

茶欲白，墨欲黑。茶欲新，墨欲旧。先人把钛白列于缤纷色彩之首，定有其一番深意。

想起千年之前隐逸者的一场对话：

山中何景最奇？

雨后露前，月下雪夜。

山中何事最奇？

钓因鹤守，果遣猿收。