昨天的百官:到百官“看戏文起哉”
很多人读过鲁迅先生写的《社戏》一文，社戏是指在社中进行的有关宗教、风俗的戏艺活动，这是我们家乡绍兴地区旧时最盛大的民间传统娱乐活动。老底子的百官人只用简单的一句话就概括了，叫作“做戏文”。
明清以来上虞各地新春伊始，各村（保）都有“做戏文”的习惯，以此来热闹一番，浓厚春节的气氛。在江南水乡的河道里，大埠头上，乡下村庄大多有着一个个祠堂，祠堂里都会有个八角鸡笼顶的戏台，都可以用来做戏看戏。而没有戏台的村庄，会在晒谷场边，用几只稻桶打底，上铺木板，搭个草台。请来的戏文班子，也随之被称为草台班子。
做戏文班子都是请来的，戏种选择几乎都是绍剧或越剧。“做戏文”的经费开支或民间筹措或个人资助，解放后多为村里集体支出。除了过年做戏，平时逢菩萨生日也会演戏祈祷,而秋后庄稼丰收或村民有大喜之事，往往都是通过做戏文来庆贺的。
老底子的百官街里每逢做戏文时，四亲八眷都会从附近村保赶来看戏文，家家户户都有几桌人客。如果是长辈及女眷考究的人家还会用轿子去接，来的客人很谦逊，主人却很慷慨堂前请吃酒饭招待点心。
大街小巷人来人往，都是谁家的人客，男人穿竹布长衫加玄色马褂，瓜皮缎帽，上缀红顶子。而女人却戴包帽，年轻的女人身上一般穿的是竹布衫袜，当然亦有穿华丝葛的，脸上涂抹着胭脂花粉，年长的女人身上穿的多是蓝绸衫黑裙，包帽像两片海棠叶子联成，中间狭处齐额一勒，分向两边，松松的遮过耳朵，到后面梳髻处把两片叶尖结住，顶上的头发依然露出，依着年龄，包帽或是宝蓝缎子绣红桃，或是玄色缎子绣海棠双蝴蝶，或玄色缎子什么也不绣，但沿边都缀珍珠。脚下穿的，年轻女子天足，缎鞋两侧绣的彩凤双飞，小孩也是新袍裤，穿的老虎头鞋，戴的蓝缎子瓦棱帽，当前缀长命富贵或金玉满堂四个金字，亦有只是一寸八分宽的一个帽圈，红锦细绣，上缀一排金身小罗汉。
老底子的百官象大舜庙、下庙都有戏台，戏台大多三丈见方，高丈余，多为木结构，上覆鸡笼顶，正檐翘角，“云龙”屋脊，台柱上多书楹联。台下有广场，两侧有游廊，供人们看戏。大庙的戏台经常演戏，大多演的是绍剧，后来才有了的笃班（越剧）。
戏台也有设在祠堂里的，这个时候祠堂内外摆满了摊贩，卖的是甘蔗、荸荠、橘子、金橘、姜渍糖、豆酥糖、麻酥糖、芝麻洋钱饼，还有热气蒸腾的是油条、馒头、馄饨、辣酱油豆腐，以及小孩吹得嘟嘟叫的泥蛙彩鸡响铃摇咕咚，一片沸沸扬扬。戏台下站满男看客，只见人头攒动，推来推去像潮水，而女眷们则坐在两厢看楼上，众音嘈杂，人丛中觅人唤人，请人客去家里吃点心。看楼上女客便不时有娘舅表兄弟从台下买了甘蔗橘子送上来，她们临栏杆坐着看戏，而台下的男人则既看戏文，又看她们。
看戏文对孩子们来说是件最高兴的事，但大人们又怕人多小孩被人推倒踩踏，于是家人就早早地抬了长腿的高凳去占好位置，等到了晚上戏文开场就看。那个时候还没有电灯，高挂的是用一种打上气、烧煤油的汽灯，照明的光线也很炽烈。
戏台上做的戏文大多是绍兴大班，绍兴戏文开锣敲过头场二场，先以八仙庆寿，次则踢魁绰财神，然后照戏牌上点的戏出演。中国的舞皆已化成戏，惟踢魁绰财神仍是舞，戴的假面。魁星不像书生，却是武相，右手执笔，左手执斗，笔点状元，斗量天下文章，舞旋踢弄极其有力，民间说文曲星武曲星，只是一个魁星。踢魁绰财神皆不唱，惟魁星把笔题空时，一题一棒锣响，后场有人代唱，“解元！会元！状元！连中三元！”魁星的假面极狰狞，但与其说狰狞不如说峥嵘。财神则白面，细眼黑须，执笏而舞，倒是非常文静，白面象征银子，却只觉是清冷冷的喜气，财富可以这样的文静有喜气，这就真是盛世了。
戏台上做的戏文也有越剧，一种起源于我的家乡绍兴嵊县的戏文，大人们有时候也叫“的笃班”；越剧现在已是中国五大戏种之一，可以说是除了京剧之外的第二大剧种，流行于江浙沪闽甚至东南亚等国家，经典名剧有《梁山伯与祝英台》、《王老虎抢亲》、《五女拜寿》、《红楼梦》、《碧玉簪》等等，相当地烩炙人口。著名的表演艺术家有袁雪芬（袁派）、尹桂芳（尹派）、范瑞娟（范派）、徐玉兰（徐派）等等。中国的戏曲文化虽然丰富多彩，但在我的童年记忆中戏文只有两种，越剧和绍剧。像余姚滩簧和绍兴莲花落鹦哥戏是不能称作戏文的。有矛盾有冲突的剧情，有头有尾的完整故事，生旦净末丑角色人物齐全，才称得上戏文。
绍剧的戏文，场面虽然不见得是最大，但是规格总是不低的。当你做了官闯了九州，当你摸着乌纱帽掸去风尘踌躇满志的时候，总还是需要讨老嬷的，不然你就什么都没有。越剧的场面总是不小的,讨老嬷的戏文大家最为闹热。在我的童年记忆中这些都是仰首高昂而唱的戏文，很有气势。
从前的戏文与如今不同，戏文在台上做，台下的观众也身在戏中，家家户户有喜气，桥下流水溪边草木都有喜气，歌舞升平喜气洋洋是大家的向往。但如今到百官上虞剧院看戏文，风景在戏台上，台下与外面的社会没有半点关联,戏文跟现实是分开的。......
